'덩기두밥 프로젝트'는 전국의 다양한 민요들을 모티브로 하여 국악적 소리와 재즈적 표현이 융합된 프로젝트 팀으로, 재즈와 전통음악 등 다양한 음악 장르의 영역을 넘나들며 탁월한 융합을 선보이는 베이시스트 이원술과 민요와 정가, 구음검무, 즉흥음악 등을 두루 섭렵한 보컬 김보라를 주축으로 하여, 기타리스트 김동환과 드러머 이도헌, 거문고 연주자 황진아, 트럼페터 배선용이 팀으로 함께 한다. 2021년에 시작하여, 같은 해에 자라섬재즈페스티벌 무대에서 첫 공연을 선보이며 큰 호평을 받았으며 2022년에는 예술경영지원센터의 "2022 전국 공연예술 창제작 유통 협력 사업"에 선정되어 6개 도시에서의 공연을 앞두고 있다.

팀명 '덩기두밥 프로젝트'는 영문표기 'dunggi doobop' 에서 유추할 수 있듯, 한국적 장단을 표현하는 '덩기'와 재즈의 장르 중 '비밥(Bebop)'과 재즈 음악을 표현할 때 흔히 사용되는 '두비두바'라는 표현에서 아이디어를 얻어 만들어진 프로젝트 명으로 다소 어려울 수 있는 재즈와 전통예술의 융합을 위트있게 풀어내며, 음악적 장벽을 낮추고자 하는 의도를 담고 있기도 하다.

덩기두밥 프로젝트는 압도적인 보이스로 새로운 민요를 만들어낸 김보라의 소리와 편곡을 담당한 기타리스트 김동환의 재즈적인 선율, 여기에 유려한 퍼포먼스를 펼치는 이도헌의 드러밍과 확고한 색채로 자신만의 사운드를 선보이는 황진아의 거문고, 그리고 트럼페터 배선용의 우수에 젖은 선율까지 더해지며 그 어떤 민요보다도 매혹적이고 강렬한 음악을 선사한다.

2022년 결성한 국악크로스오버 밴드 날다는 JTBC 풍류대장에 출연해 TOP 10까지 오르며 대중들에게 강력한 인상을 남긴 소리꾼 오단해와 2020 신진국악실험무대에서 창의적인 무대로 주목받은 소리꾼 박정수와 함께 국악, 재즈, 블루스, 펑크를 연주하는 다양한 아티스트가 함께 한다. 전통음악이 현시대성을 가지기 위한 다양한 보편적 시도를 하고 있으며, 2022년 한국메세나협회와 메트라이프생명 사회공현재단의 ‘더 기프트’ 사업의 2기 아티스트로 선정되어 6월 춘천을 시작으로 전국 공연을 앞두고 있다.

베네수엘라에서 태어난 넬라(Nella)는 파워풀한 목소리와 부인할 수 없는 존재감으로 전 세계적인 명성을 가지며 급부상하고 있다. 단기간에, 그녀는 버클리음대(Berklee College of Music)를 졸업하고 2019년 라틴 그래미 어워드에서 베스트 뉴 아티스트 상을 수상하였다. 그녀의 데뷔앨범 < VOY >는 스포티파이 스트리밍, 유투브 뷰어 140만명을 기록하였고, 타이틀 트랙은 뉴욕타임즈에서 선정한 2019년 베스트송 차트에도 올랐다.

베네수엘라의 전통음악과 현대음악, 안달루시안 감성이 섞이면서 그녀의 소리는 전 세계 곳곳에서 울려퍼지고 있다. 미국, 베네수엘라, 멕시코, 스페인, 그리고 영국 등에서 활발히 공연하고 있으며, 알레한드로 산츠, 제니퍼 로페즈, 카를로스 비베스, 로스 아미고스 등 유명 아트스트와 솔리스트로 함께 활동하기도 하였다. 특히 아카데미 어워드 수상자인 영화감독 아시가르 파르하디(Asghar Farhadi)의 < 누구나 아는 비밀 > 영화에 출연 및 영화음악 작사, 작곡, 노래하였으며 이 영화는 2018년 칸느 영화제의 개막작으로 초청되기도 하였다.

유희스카는 전 세계적으로 매니아층을 지닌 자메이카 스카음악과 한국인에게는 일상 속 놀이의 성격을 지닌 연희가 만나 스웩 넘치는 음악과 놀이판을 만드는 연희스카 밴드이다.

신명이라는 정서를 공유한 유희스카는 스카, 레게음악을 한국적 감성으로 풀어내어 누구에게나 거부감 없이 다가가 함께 놀이로써 즐기는 색다른 음악과 퍼포먼스로 눈과 귀를 호강시키는 대중적인 팀이다.

이번 공연은 한과 흥. 한을 흥으로 풀어내는 우리민족답게 그 특징을 잘 보여줄 공연, 그냥 앉아서 듣기엔 너무 괴로운 공연을 만들어보고자 했다. 스카는 자메이카의 장단이름이며 우리나라 휘모리 장단과 아주 비슷하다. 비슷한 정서의 두 음악이 만나 어떤 시너지가 나올까라는 의문점에서 시작 된 공연이다. 다소 지루하다고 느낄 수 있는 전통예술을 대중들이 어렵지 않게 접근할 수 있고 보고 듣기만 해도 어깨를 들썩이며 즐길 수 있게 창작하였다.

많은 아프리카 여성 아티스트들이 전 세계적으로 주목받으면서 도베 냐호르는 그녀의 특별한 재능을 증명해 보이고 있다. 코트디부아 출신의 도베는 아프리카 전통음악을 기반으로 새로운 방향의 아프로팝(Afropop) 사운드를 만들어내고 있는 가수이자 댄서, 타악기 연주자, 그리고 작곡가이다.

2010년 그래미 어워드 수상자인 도베 냐호르는 놀라운 댄스와 파워풀한 무대 퍼포먼스, 깊고 감성적인 목소리로 잘 알려져 있다. 미국 가수 ‘인디아’와 협업한 노래 ‘Pearls’로 베스트 어반/얼터너티브 퍼포먼스 부문 그래미상을 수상하였고, 같은 해 영굮의 가디언지는 WOMAD 페스티벌 ‘베스트 퍼포먼스’로 선정하였다.

2021년에 발매한 그녀의 6번째 앨범 ‘Couleur’에서는 어쿠스틱한 스타일에서 그루브와 전자기타, 비트가 있는 새로운 스타일을 선보이고 있다. 자유를 주제로 하는 이번 앨범에서 그녀는 아프리카 전통 리듬이 살아있는 현대의 에너지를 다루며 현재와 미래의 독립적인 아프리칸 여성들에게 헌정하는 자유를 강력한 그녀만의 언어와 이미지로 표현하고 있다. 이번 앨범으로 도베 냐호르는 아프리카의 가장 빛나는 스타이자 뛰어난 재능을 발하는 아티스트로 위상을 굳건히 하고 있다.

긴 공백을 깨고, 9년 만의 정규 3집 Bleach로 돌아온 밴드 글렌체크가 4월 마지막 무대에 섰다. 감각적인 오프닝 영상으로 시작한 이번 공연에서 글렌체크는 ‘Sin’, ‘Dive Baby, Dive’를 포함한 3집 전곡과 히트곡 ‘60’s Cardin’을 포함한 총 90분 동안 25 곡을 선보였다. 앵콜곡 ’60’s Cardin’에서는 타이거 디스코가 객석 뒤쪽에서 깜짝 출연해 7년 만에 합동 공연을 펼치기도 했다.

왕기석(판소리), 이태백(산조), 강민수(진도다시래기)와 같은 대가들이 참여하여 쉽게 볼 수 없는 조합의 특별 공연을 관람할 수 있다.

하와이 악기인 우쿨렐레를 연주하고, 하와이음악 라이브연주에 맞춰 훌라춤을 추는 팀으로 2021년 “한국인을 위한 하와이음악 1”앨범을 발매하였다.

2015년 광주아트홀에서 있었던 피아니스트와 국악의 만남 공연을 시작으로 2018년 정규 1집 “얼씨구나”를 발매하였다. 각 분야의 재능인들이 모여서 하나의 조합을 이룬 플레이가온은 새로운 장르를 시도하여 이끌어 내려고 하고 있다. 각 민족의 음악과 재즈를 결합한 것인 월드 뮤직이라는 장르 분류에 가장 적절한 팀이라고 할 수 있다.

최연소 가야금 병창 부문 “대통령상”을 수상한 명창 심세희와, 호남신학대학교 실용음악과에 출강하고 있는 피아니스트 심지 교수, 재즈 보컬리스트 김은영 교수를 주축으로 각 활동 분야의 두각을 나타내는 뮤지션들이 함께 한다. 뉴욕 퀸즈 석사 학위 소유자인 베이시스트 박한율과 연출가겸 드러머 김성찬 , 드라마 ‘내 아이디는 강남미인’OST 와 정기고 앨범에 세션으로 참여 한 기타리스트 이명욱이 함께 한다.

박주영 퀄텟은 보컬리스트, 피아니스트, 편곡자 등 다양한 분야에서 활동하는 멀티뮤지션 박주영의 창작곡을 중심으로 활동하는 팀으로 주로 재즈펑크 장르를 연주하고 있다. 창작곡 외에도 대중들에게 익숙한 곡들을 재즈펑크로 편곡하여 즐거움과 신선함을 말하는 밴드이다. 지난 2021년, 창작곡과 개성이 드러나는 편곡을 레퍼토리로 하여 단독 콘서트 “Rhythmic Eyes”를 진행했다.

행복한 문화제작소 수풀림의 파두를 연주하는 팀이다. 포르투갈의 민속음악인 파두를 한국인의 정서에 맞게끔 편곡하여 연주하고 있다.

전자음악 콘텐츠 팀 심해는 2016년부터 광주에서 디제잉을 기반으로 다양한 공연 콘텐츠를 기획해 오고 있다. 다양한 장르로 분류되는 전자음악 안에서 서브장르들을 주로 선보이고 있으며, 지역 축제를 비롯하여 서울 및 해외(대만)의 서브컬쳐 크루들과도 프로젝트를 진행해왔다.

로컬 아티스트들과 함께 지역 내 허브역할을 수행하며 타 지역 아티스트들과 자체 협력 프로젝트를 진행하고 있으며, 그 이외에도 다양한 공연 프로젝트에 참여해 왕성하게 활동 중이다. 실내공연뿐만 아니라 야외로 공간을 확장하여, 광주 시민, 청년 등 누구나 디제잉을 기반으로 한 전자 음악을 즐길 수 있도록 시도하는 심해는 로컬의 지속 가능한 서브컬처를 지향한다.

국악프로젝트그룹 Re:音(리음)은 영어 접두사 Re와 한자 소리음(音)을 붙여 리음이라 만들어진 이름으로, 뜻 그대로 음을 다시 만들어 낸다는 의미를 담고 있다. 자연스럽게 대중들에게 다가 갈 수 있는 음악을 만들고자 광주를 기반으로 활동하는 연주자 들이 모여 결성되었다.

루나스테이션은 2017년도에 결성하여 광주를 중심으로 활동 중인 팀으로, 모두가 편하게 들을 수 있는 시티팝과 모던락 장르의 노래를 들려주고 있다.

반도네온 연주자 김국주를 중심으로 만들어진 밴드이다.
주로 아르헨티나의 탱고 마에스트로의 곡들을 연주하며, 최근에는 공부하고 연주하면서 느낀 감정들을 바탕으로 만든 자작곡도 함께 연주하고 있다.

탱고와 많은 음악들 속에서 받았던 무사한 감정들을 함께 공유하고, 심적으로 지친 일상 속에서 반도네온 김국주 밴드의 음악은 많은 사람들에게 위로가 될 것이다.

부에나모멘또는 쿠바 스타일을 그대로 표현해 내는 정통 큐반 밴드이다. 큐반 재즈와 큐반 스타일의 팝을 연주하며, 무대마다 관객들에게 최고의 순간을 선사하는 팀이다.

러미앤러프는 EP앨범 Old Sweetroll (2020), 1집 이상경계 (2021) 2장의 앨범을 내고 활동중이며 보컬, 기타, 작사, 작곡 최승민, 일렉기타 박재홍, 키보드 소영, 베이스 정효원 드럼 최강민으로 이루어진 5인조 밴드이다.
지난 EP 앨범에서는 최승민 혼자 드럼, 베이스, 기타, 보컬을 모두 녹음하여 음악가 최승민의 놀라운 음악적 역량을 보여줬다면 정규앨범에서는 멤버들과 함께 폭발적인 사운드를 완성하였다.