• Malaysia | 2022 | 14min | Color
• Choreographer _ 무르니 오마르 Murni Omar,파일룰 아담 Faillul Adam

안무는 지금 이 시대의 안무에 전통적 요소들을 접목시킬 창의적 방법들을 조사하고 탐구한 결과물이다. 글쓰기 분야에서 ‘코퍼스’는 ‘말뭉치’라는 의미로, 쓰여진 텍스트를 수집해놓은 것이나 어떤 특정 주제에 대한 글들을 한 덩어리 모아둔 무더기를 가리킨다. 이 경우에 안무는 전통요소들로 현대작품을 창작함에 있어 일련의 다양한 아이디어들과 방법들을 쓰며 지금도 진행 중이다. 무용수들은 단지 무용수로서의 역할뿐 아니라, 안무에 대한 연구와 창작 과정에서의 재료이기도 하다.

• Philippines | 2022 | 8min | Color
• Director _ 로버트 스티븐 비아도마 Robert Stepehn BIADOMA
• Choreographer _ 베네딕트 파우스토 Benedict FAUSTO

‘두멘딩간’은 필리핀 민다나오섬 북서부의 삼보앙가델수르 주, 라푸얀 지자체에 전해지는 전통춤이며 이 지역에는 강을 터전으로 살아가는 수바넨 부족들이 정착해온 것으로 믿어진다. 무용은 풍요로운 수확을 축하하는 수바넨 문화공동체의 축제 분위기를 형상화한 것으로 주로 여성들이 춘다,

• Vietnam | 2021 | 18min | Color
• Director/Choreographer _ 응우옌 홍 퐁 NGUYEN Hong Phong

작품 속 발레는 고전 발레 형태와 전통 베트남 민속무용을 현대무용에 훌륭하게 접목시킨 것이다. 저명한 인상파 작곡가 클로드 드뷔시가 작곡한 음악이 발레와 함께 어우러지는 <진주의 눈물>은 동서양의 문화적 접점이 될 것이다. 4부로 구성된 작품은 비극적이고 전설적인 사랑 이야기를 전하는 현대 커플의 사랑 이야기 사이에서 과거와 현재를 교차하고 있다. 엘이디 화면 기법과 3D 공간에서의 가볍고 투명한 천의 사용은 예술가들이 상호작용하여 시각적 효과뿐 아니라, 학술적 예술이 충성도 높은 관객을 유지하는 동시에 젊은 관객들에게 다가갈 수 있는 방법이기도 하다.

• Indonesia | 2022 | 12min | Color
• Director/Choreographer _ 리네스 오닉시 탐푸볼론
• Rines Onyxi TAMPUBOLON

이 작품은 무용전문가이며 활동가가 되는 여정을 밟고 있는 안무가를 맞이하고 그에 대한 소식을 나누기 위해 만들어졌다. 우주를 향해 예술작품들을 통해서 몸으로 걷고 있을 때 무엇이 살아나고 무엇이 몸으로 느껴지는가? 그렇다면 당신들은 어떻게 지내고 있는가?

• India | 2021 | 10min | Color
• Director/Choreographer _비슈와키란 남비 Vishwakiran NAMBI

가부장 사회에서 전통적인 여성의 역할을 탐구해보는 짤막한 길이의 무용 영화다. 감독이 어머니로부터 영감을 얻었고 모친에 대한 기억을 기리며 만든 이야기가 80년대 스타일의 전통요리들로 펼쳐진다.

• Sri Lanka | 2020 | 8min | Color
• Director/Choreographer _랑기카 지완타 RANGIKA Jeewantha

옛날 스리랑카에서 여왕 쿠바니는 광활한 대양에 둘러싸여 보호받는 어느 섬에 정착해 약샤족과 나가족을 다스렸다. 전설에 의하면 훗날의 비자야 왕이 왕자이던 시절, 인도의 싱하푸라에서 추방되었다가 수행단을 이끌고 스리랑카 해변으로 돌아왔다. 도착한 후에 왕자는 힘찬 시라사바스투푸라 축제로 환영받았고, 이는 섬의 역사에서 중대한 의미를 가지는 새로운 장이 된다. 바자야 왕자와 쿠바니 여왕이 만나자 둘 사이에 사랑이 꽃피었다. 여왕의 지원에 힘입어 그는 왕좌에 등극하여 스리랑카를 통치했다. 고대의 전설에 새겨진 이러한 일련의 사건들은 왕국의 기원과 왕이 되기까지의 비자야 왕자의 여정을 이야기로 풀어냄으로써 섬나라의 풍부한 문화유산을 형성하는 동시에 태피스트리처럼 잘 짜인 문화를 보여준다.

• USA, Japan | 2022 | 16min | Color
• Director _ 벤 타르키 Ben TARQUI
• Choreographer _소피아 노엘 Sophia NOEL

‘도나리’는 ‘바로 다음’이나 ‘옆집’을 가리킬 때 흔히 쓰는 일본말이다. 우리는 대개 이웃을 우리와 제일 가까운 사람들이라고 여긴다. 그러나 현대사회에서 당신은 ‘줌’을 통해 수천 마일이나 떨어진 일본의 드럼 연주자에게 팬 드럼 연주를 청하거나 캘리포니아에 거주하는 당신 어머니는 ‘페이스타임’을 통해 당신의 방이 너무 지저분하다고 지적할 수도 있다. 이처럼 당신의 이웃은 옆집에 사는 사람들만이 아니라 바다 건너에 있는 사람과 바로 당신 앞에 있는 사람, 모두가 될 수 있다.
이 프로젝트는 8천마일 거리의 도쿄와 샌프란시스코에 있는 두 이웃을 조명한다. 참여자들은 제각기 미국과 일본의 독특한 연결점을 표상하고, 영화와 춤, 음악을 통해서 이들 두 도시를 물 위의 아름다운 무늬로 짜나간다.

• Korea | 2022 | 26min | Color
• 감독 Director _ 김지운 KIM Ji-un
• 안무가 Choreographer _ 안애순 AHN Aesoon

A가 침대에서 일어난다. A는 여러 몸으로 분화되며 침대에서 일어나고, 그 여러 몸들은 동일한 움직임을 하다가 점차 개별화되기 시작한다. 개별화된 몸들은 감정을 드러내기 시작하고, 또한 감정으로 불러낸 몸들을 표현한다. 각 몸의 공간을 A가 지나가며 바라봄과 동시에 과거 본인의 몸과 연결된 현재의 몸을 바라본다.

• Philippines | 2023 | 9min | Color
• Director _ 로버트 스티븐 비아도마 Robert Stephen BIADOMA
• Choreographer _ 루크레시아 우르툴라 Lucrecia URTULA

‘싱킬’은 마라나오 부족의 서사시 ‘다란젠’에 나오는 일화를 춤으로 해석한 작품으로, 마라나오 부족의 영웅 반투간을 찬양하고 있다. 이 춤은 필리핀 국립무용단만의 특징적 무용작품이 되었고, 공주가 해를 입지 않도록 보호하려는 왕자의 사랑을 춤으로 옮겨 보여준다. 싱킬은 민다나오의 초기 연구 과정에서 발견되었으며, 가장 극적인 레퍼토리로 발전했다.

• Indonesia | 2020 | 3min | Color
• Director/Choreographer _ 라잔 위르조산조조 Razan WIRJOSANDJOJO

히도엡 바로에(완전히 새로운 삶)는 인도네시아가 일본 제국주의에 강점당했던 1945년 당시에 최고지휘관과 중앙참의원이 기획한 ‘히도엡 바로에 동작’이라는 대대적 정치선전에서 영감을 얻어 만들어졌다. 33가지 획기적인 자세와 동작을 중심으로 구성된 이 운동에서 각 자세는 경제와 인프라 구축 면에서도 전국적 개발을 촉발시켰다.

• Thailand | 2023 | 37min | Color
• Director _ 푸위앙 탄통 UNYUANG Tantong
• Choreographer _ 타이핏 스튜디오 Thai Fit Studio

‘타이 핏’은 태국 댄스 동작과 피트니스 운동을 결합해 역동적인 댄스 형태를 만들어내는 것을 의미한다. 안무는 의료 전문가 및 스포츠 과학자들과 협력하여 개발되었으며 건강 원칙에 부합하도록 만들어졌다. 이 혁신적인 접근 방식은 다양한 체력 수준의 개인에게 적합한 포괄적인 동작에 예술과 문화를 원활하게 통합한다.

• Myanmar | 1955 | 5min | Color
• Choreographer _ 다우 아우바 타웅 Daw Awbar Thaung

이 미얀마 전통 경의의 춤에서 왕가의 공주로 분한 무용수는 유연한 동작으로 붓다, 다마(부처의 가르침), 상가(불가의 제자들, 스님들과 불자들), 장로들, 관객들에게 경의를 표하며 정형화된 춤사위와 우아한 동작으로 무릎과 상체를 굽혀 순종의 의미로 절을 한다. 이 춤은 시작할 때와 끝날 때 미얀마의 관습적 방식으로 관객들에게 경의를 표한다.

• Myanmar | 2022 | 5min | Color
• Director _ 카잉 툰 Khaing Tun
• Choreographer _ 윈 파 파 Win Pa Pa

이 춤은 미얀마 민속무용의 묘사로서, 논에 벼 옮겨심기, 추수, 파종, 논에서 나락 실어나르기, 논에서 나락 키질하기 등의 다양한 동작을 젊은이들의 남녀 단체 경연으로 나타낸다. 특히 논에 벼 옮겨심기 부분은 상대편을 서로 놀리는 흥겨운 장난을 보여준다.

• Malaysia | 2021 | 6min | Color
• Director/Choreographer _노르사피니 자파르 Norsafini JAFAR

‘조겟 가믈란 쿤당-쿤당 마부크’는 ‘술랑 아라크’라고도 하며 이는 술에 취한 네덜란드인을 일컫는 말이다. 아마도 성공을 축하하기 위해 지나치게 과음해 취해버린 네덜란드인이나 쿤당-쿤당 왕들을 묘사하는 연기가 펼쳐지는 작품의 춤동작들은 취한 상태에서의 행위들과 술 마시는 동작 등을 보여준다.

• Cambodia | 2021 | 5min | Color
• Choreographer 안무_쩨이 찬케티야 CHEYChankethya

스로브(쌀)는 생명의 근원이며 부드럽고 유연하면서도 매우 강하고 보살핌을 주는 겸손한 모성을 상징한다. 춤은 벼와 바람의 맞닥뜨림을 기분좋은 장면과 소리로 묘사한다. 보이지 않는 바람은 빛, 즐거움, 에너지를 표상하며, 땅에 붙박여 있지만 유연한 벼와 완벽한 균형을 이룬다. 이 현대무용 직품을 통해 안무가는 새로운 창작방식으로 고전무용 모티브가 드러날 수 있는 여지를 만들어낸다.

• Brunei | 2010-2011 | 3min | Color
• Producer_ Hj 조한, Hj 술라이만 Hj Johan Hj Sulaiman

‘조겟’이라는 이 무용은 자연을 사랑하는 젊은이들의 빠른 춤으로, 행복하게 조화를 이루며 살아가는 지역 공동체의 독특함을 묘사한다. 노래는 나날의 일상에 대해 젊은이들에게 주는 조언의 말들을 가사에 담고 있다. 공식행사와 결혼식을 포함한 다양한 경우에 이 춤의 공연을 볼 수 있다.